【威傳媒記者陳惠玲報導】
臺中國家歌劇院「夏日放/FUN時光」系列將於7月至9月登場,集結10檔音樂劇與跨界作品,從百老匯經典到熱門話題劇目,呈現國際與在地交織的夏季藝文盛宴。今(6)日上午舉行宣告記者會,由嚎哮排演黃建豪、蕭東意擔任主持,逐一介紹節目內容,並穿插台北劇場實驗室《怪美妖仙傳》、無獨有偶工作室劇團《月亮找朋友》,以及駐館藝術家黃建豪《大話家》精華片段演出,展現多元創作能量。
藝術總監李惠美表示,自己曾於兩廳院服務30年,此次以「新總監、老面孔」身分來到歌劇院,深刻感受到台中充滿動能的藝文氛圍。「夏日放/FUN時光」不僅是系列演出,更是劇場與市民生活連結的具體實踐。她指出,本次節目規劃強調老少咸宜與族群關照,內容涵蓋客家流行音樂劇、繪本改編親子劇、變裝皇后演出,以及關注聾人議題的作品,期望打開劇場大門,讓不同觀眾都能在夏日找到屬於自己的觀演經驗。

台北劇場實驗室《怪美妖仙傳》由編導程鈺婷與布袋戲藝師蘇俊穎聯手創作,取材《山海經》西王母神話,融合台灣流行音樂元素,形塑跨文化的「台式神話」美學。作品邀請台灣變裝皇后參與演出,首度登上國家級表演場館,以強烈視覺風格與情感張力拓展觀眾想像。程鈺婷表示,本作突破傳統鏡框式與沉浸式劇場界線,提出「侵入式劇場」概念,藉由消弭觀演距離,使表演能量直接進入觀眾感知,強化情感連結。

新藝計畫作品《聽見你的聲音》將於8月22日至23日在小劇場演出。編劇李承寯指出,此作為複象公場歷時三年研發成果,以「聽聾共融」為核心,透過手語與華語並置,建構多重感官參與的劇場語彙。不同於手語僅作翻譯的慣例,本作將手語納入敘事主體,兼具旁白、角色與說書功能,由聽人與聾人演員共同演出,語言比例各半,形成交錯並行的敘事結構,引導觀眾在拼合語言與情感之中,體會言語之外的深層感受。
複象公場自2014年成立以來,持續關注個體經驗與社會議題。《聽見你的聲音》此次於歌劇院首演,被視為今夏「最安靜卻最具力量」的作品之一,邀請觀眾跳脫單一聽覺依賴,以身體感知跨越溝通界線的情感頻率。
親子節目《月亮找朋友》則由無獨有偶工作室劇團與泰國偶戲藝術家Jae跨國合作,將於8月8日、9日登場。作品改編自泰國作家Preeda Punyachand(皮達)26年前的經典繪本,融合真人表演、偶戲工藝與燈光設計,營造富含想像力的舞台語言。
導演、編劇暨舞台設計Jae表示,創作過程著重繪本轉譯與兒童感知經驗,將「孤獨的月亮尋找朋友」轉化為具體舞台意象。劇中透過多層次視覺轉換,如月亮與大海相遇時,破碎的宇宙飛船轉化為閃耀星星,象徵友誼的萌芽。
《月亮找朋友》鎖定3至7歲兒童觀眾,回應其社會發展關鍵階段。劇中月亮象徵在人際互動中感到不安與孤單的孩子,透過旅程引導觀眾理解關係建立的歷程。製作團隊於排練期間多次進行兒童試演,依據現場反應調整節奏與內容,力求在娛樂之外,亦提供情感陪伴與教育意涵,打造兼具藝術性與啟發性的親子劇場體驗。

來自義大利的光影生活劇場攜手羅馬芭蕾舞團,共同打造經典作品《小花國王》(The Little Flower King),將於7月11、12日在小劇場登場,展開一段關於愛與自我探索的奇幻旅程。主持人透過影片介紹指出,此次為今年夏季重要的國際節目之一,結合光影戲(影戲)、芭蕾舞與原創音樂,呈現跨媒介融合的舞台美學。《小花國王》雖定位為親子節目,適合家庭共賞,但其寓意深遠,不僅啟發孩童的想像力,也觸動成人內在情感,使觀眾在觀演過程中重新感知自我與情感需求,是一部兼具童趣與哲思的作品。
《小花國王》改編自曾榮獲安徒生插畫大獎的捷克藝術家科維塔・巴可維斯卡(Květa Pacovská)作品,以鮮明色彩與詩意視覺風格著稱。導演暨設計師於影片中特別向台灣觀眾致意,並回憶37年前曾以學生身分來台交流,如今以創作者身分攜作回歸,別具意義。作品透過細膩的視覺語彙與音樂鋪陳,營造層次豐富的感官體驗。
被譽為「人生必看」的韓國音樂劇《如蝶翩翩》亦將首度來台,預計於7月25日、26日在中劇院演出。作品講述一名70歲退休郵差,在人生晚年重拾夢想、學習芭蕾的歷程,並在過程中結識一位面臨現實困境的天才舞者。兩人透過舞蹈建立連結,在彼此陪伴中逐步面對自我,發展出跨越世代的深刻情誼。
此次演出由韓國首爾藝術團實力演員擔綱,並採雙卡司配置。其中,天才芭蕾舞者「李采祿」一角,由韓國男子團體VIXX主唱李在煥與SF9成員李在允輪番主演,為作品增添話題性與舞台張力。《如蝶翩翩》在台引發高度關注,目前票券已所剩不多。儘管中劇院席次有限,觀眾對於這部結合夢想、生命與情感議題的作品,仍展現強烈期待,預期將成為本季矚目焦點之一。
歌劇院駐館藝術家黃建豪也以臺灣選舉文化創作單人搖滾音樂劇《大話家》,將舉辦兩場讀劇音樂會,觀眾可上ACCUPASS免費索票。黃建豪分享創作心路歷程,這齣戲把他對故鄉臺中的鄉愁、牢騷、還有恨鐵不成鋼的心情都寫了進去,記者會現場首度公開演唱劇中選曲〈下一個彎〉,描述在臺中街區騎腳踏車的心情。

由苗北藝文中心攜手梁志民導演、何康國製作人,結合礦業史與客家山城記憶的《那一天,彩虹出現》,苗北藝文中心藝術總監林佳瑩表示,今年慶祝苗北藝文中心15歲生日,帶來首部自製的客家流行音樂劇。梁導分享劇情談到,他的爺爺曾是礦坑的行政人員,曾說晴天在礦區看到彩虹不是好事,「出虹」可能有瓦斯外洩,美麗的畫面在他兒時心中連結上危機不安感。民國60年,爺爺在一場颱風中,堅持留守而失蹤。這齣戲結合了他的兒歌記憶、奶奶思念爺爺的歌聲,由鍾永豐、陳國華擔任詞曲創作寫了出來,也希望藉由這齣戲讓大家感受客家語韻的美好。
1970年首演的《COMPANY》被譽為「現代音樂劇分水嶺」,這次由活性界面製作、國際名導宮本亞門操刀,深度探討現代都會中的親密關係、婚姻與孤獨。活性界面製作營運長吳筱荔表示,史蒂芬.桑坦是音樂史上獲得東尼獎詞曲創作最多次的音樂人,共獲得8座,而《COMPANY》更是他的顛峰之作,這次集結14位臺灣、香港一線音樂劇演員,全本商業售票演出,整個團隊都抱持戰戰兢兢、全力以赴的心情,《COMPANY》只會在歌劇院演一次、4場,不會再去別的城市,邀請觀眾務必來觀賞。

躍演《勸世三姊妹》被譽為「台灣版《可可夜總會》」的熱門音樂劇,5年來累積賣出4萬多張票秒殺好成績。去年短暫休整後,今年 9 月回歸台中舞台。該劇由「大慕可可」品牌出品,描述「勸世三姊妹」為了 500 萬遺產回鄉處理喪事,卻意外跳出各自人生故事的笑中帶淚情節。
大慕可可暨國際事業部總監譚興宸在記者會上表示,這部作品已走過將近五年的歷程,期間經歷了多次演出的成長與觀眾回饋。製作團隊針對作品進行了全面性的「進化」升級:重新整理並調整舞台的燈光與聲光效果。演出節奏也進行大幅度調整,力求呈現最完美的觀演體驗。本次回歸台中的演出將於 9 月 4 日至 9 月 6 日 在台中國家歌劇院大劇院登場。預計於本月(5月)15 日正式啟售。

嚎哮排演用台語饒舌唱出地方宮廟文化的《別叫我成功:藝術界歸來的兒子》,歷經歌劇院5年培育、首演,去年在臺北表演藝術中心獲得8場近乎完售的佳績,也獲得第二屆臺北戲劇獎「最佳音樂劇」、「最佳音樂劇類男演員」蕭東意、黃建豪雙男主角入圍,以及音樂劇傑出創作者張清彥作曲、作詞入圍,成為近年最具話題性的原創音樂劇作品,今年將正式回歸。嚎哮排演表示,原本的女主角檔期撞到《勸世三姊妹》,這次請來方宥心擔綱,希望撞出不一樣的火花。





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