【威傳媒記者陳惠玲報導】
疫情趨緩，藝術家們儲備創作能量，蓄勢待發！14日上午，歌劇院舉行「歌劇院4月藝術好朋友節目分享會」，副總監汪虹引言主持，巴洛克獨奏家樂團《映畫．臺灣》藝術總監李美文；許䕒文《娜拉》藝術總監許䕒文、演出者陳敬皓、演出者楊麗菁；福爾摩沙三重奏音樂會《荏苒》演出者邱佩珊、作曲家謝宗仁；刺點創作工坊親子音樂劇《誰偷走了我的字？》行銷企劃陳伶、編劇張元等出席分享創作理念及節目特色。
歌劇院副總監汪虹指出，疫情趨緩，參訪人次已回復往日盛況，今年底預計迎接第1千萬名入館民眾；今年春天歌劇院共有超過50檔外租節目，包含音樂、舞蹈、戲劇、傳統戲曲、音樂劇等演出形式，據統計一至三月進場欣賞外租節目的觀眾人數已經突破4萬1千人；本次邀請4檔將於5－6月在歌劇院演出的藝術家出席，其中的節目曾因疫情取消或延期，2023年重整旗鼓後回歸，期待更多觀眾進劇院體驗表演藝術所帶來的震撼與能量。
巴洛克獨奏家樂團《映畫．臺灣》以聲影再現早期華語電影歌曲
《映畫．臺灣》藝術總監李美文說明，巴洛克獨奏家樂團創團已19年，重要使命在於推廣巴洛克音樂，還有一開始就有臺灣歌謠保存計畫，凡是在臺灣走過大家接近傳唱的就是「臺灣歌謠」；對於21世紀的巴洛克新創作品也做了很多的國際連結、人才培育，三年前，開始了巴洛克獨奏家青年樂團，每年有音樂營及演出，還有善盡社會責任，曾與高雄醫學院一起為ADHD過動兒透過音樂協助的研究幫助孩子，讓孩子少吃點藥。
李美文指出，巴洛克獨奏家樂團常來歌劇院演出，尤其於2021、2022年疫情期間仍戴著口罩到歌劇院大劇院演出，當時是梅花座雖然已坐滿了，但是仍賠本演出！談到樂團於2021年錄製了《印象．臺灣》專輯，去年得到傳藝金曲獎最佳音樂專輯人氣獎，同時入圍了最佳跨界音樂專輯獎；今年四月底準備出版的專輯2023年《映畫．臺灣》，也是五月即將演出節目，曲目選自1980至2000年代臺灣華語電影15部名曲音樂共15首，以協奏曲演奏。
李美文進一步說明，巴洛克獨奏家樂團《映畫．臺灣》聲影音樂會，邀請金鐘獎主持人暨資深影評陳煒智擔任說書人，由世界劇場設計首獎王奕盛、劇場燈光設計沈柏宏共同打造舞台多媒體視覺，將更有畫面來說明臺灣在1980-2000年代電影音樂的故事。透過5位編曲老師巧手編織下，重新詮釋包括《臥虎藏龍》、《戀戀風塵》、《搭錯車》、《藍色大門》等15部臺灣影史上最具代表性電影經典配樂，5月24日星期三於大劇院演出。
李美文談到此次製作成本相當昂貴！每次演出和錄製都要付版稅，雖然認同版權是對藝術家的尊重，但希望版權能更有制度的方式是來付費，尤其作詞、作曲同時分開付費，花了很多錢！因為版權有的曲目訂得太貴了！不得不忍痛放掉好！訪談尾聲，她說，雖然樂團在大劇院演出的經驗是滿座的，但這次演出日訂於5月24日星期三，推票實在很不容易！懇請大家多多支持！希望這次在大劇院不見不散！
許䕒文《娜拉》，以「肢體劇場」與「現代偶戲」探究性別平權
擁有劇場編劇、導演、演員、舞者、高空綢吊與吊環表演者等多重身分的許䕒文，於2021年曾參與歌劇院「開場計畫─新銳藝術家展演平台」，以肢體劇場演繹莎士比亞《馬克白》中的馬克白夫人。
分享會中，許䕒文與演出者陳敬皓、楊麗菁，三人演出《娜拉》精彩片段。許䕒文指出，今年以全新製作《娜拉》重回歌劇院，創作靈感來自易卜生劇作《玩偶之家》女主角「娜拉」，作品透過肢體舞作結合現代偶戲的形式，由製偶大師黃憲章設計與製作栩栩如生的懸絲偶，搭配一座3米高的巨型竹編雞罩作為呼應角色狀態之道具，點出現行社會下的性別問題及對社會價值觀的反思，5月27日將於小劇場及戶外劇場，打造虛實交錯的舞台空間。
2023 福爾摩沙三重奏音樂會《荏苒》
旅美音樂家中提琴吳芝瑩、豎琴黃貞瑜及留美長笛家邱佩珊組成的福爾摩沙三重奏，長期致力於室內樂的推廣與音樂教育，拉近大眾與古典音樂的距離。
長笛家邱佩珊指出，音樂會《荏苒》包含兩首亞洲首演作品：臺灣當代作曲家謝宗仁《荏苒》、首位獲葛萊美獎「最佳當代古典音樂作曲家獎」提名的華人作曲家周天《Hidden Grace》，以及日本作曲家武滿徹（Toru Takemitsu）《於是，我知道那是風》、法國作曲家德布西（Claude Debussy）等人的作品，同時特邀男中音趙方豪演出。將於6月17日在小劇場帶領觀眾乘著音樂環遊世界。
刺點創作工坊親子音樂劇《誰偷走了我的字？》
刺點創作工坊行銷企劃陳伶指出，今年帶來一齣原創音樂劇《誰偷走了我的字？》，這部劇本於2019年榮獲臺北兒童藝術節「兒童戲劇劇本創作」，刺點創作工坊以音樂劇的表演形式，結合投影影像互動演出，將於6月18日到歌劇院中劇院登演；《誰偷走了我的字？》音樂劇，於去年在台北首演造成兩度完售的佳績，也受邀到台南藝術節演出。
編劇張元指出，他把媽媽和小朋友一起冒險的故事編寫成劇情，利用特殊環節讓孩子主動學習，故事的過程則是寫給全世界的家長，因為多數家長沉溺的都是孩子，那是台灣教育系統會常看到的。
「就是有點被教育制度架空！我在成長過程中會一直問自己學習力到底出了什麼問題？因為無法集中注意力，無法辨識符號，也曾經抱怨為什麼媽媽把我生成這樣！直到25歲時參加林孟寰指導的劇本寫作，用自身經歷來寫這個劇本，想像自己的學習力被精靈偷走了！因為我愛說故事，從小到大一直都這樣的，我利用科技書寫工具來幫助我寫劇本，但我還是有沒辦法解決的事情，例如無法注意力集中，但口服藥物可以幫助我；為什麼要寫劇本，因為這樣才好跟自己溝通，和自己和解！為什麼要這麼晚才明白自己呢？藉由自身經驗而寫的半自傳式的故事，或許對自己有比較視野開闊了。」張元自問自答分享他的創作啟蒙。
張元以自身經歷出發，將他在求學期間的書寫障礙經歷，揉合精靈世界的超現實想像，轉化成一趟奇幻之旅，創作親子音樂劇，希望勉勵小朋友不要害怕和世界不一樣；同時也是獻給家長們的暖心作品。
現場透過影片分享，許多父母表示觀賞時不禁感動落淚，能和孩子一同看演出又哭又笑真是最美好的親子體驗，說明了《誰偷走了我的字？》音樂劇頗受親子喜愛！
張元指出，因為注意力不集中和符號辨識問題，書寫、畫圖對他來說是件困難的事！也因為這樣的學習障礙和媽媽互動很密切！媽媽常對老師、醫生說：請不要說他沒有障礙！但他明明就有啊！這故事直到我29歲才願意講出來和大家分享！不是件容易的事！
張元勇敢面對自己，認為越來越有自信了！他說，其實也因為疫情的關係，戲劇雖然暫時停了但編劇是沒有停的。去年他投了一部《犬貓男女》，用現在最流行的貓、狗來講現代的男女愛情，是一齣多愛情的音樂劇，北藝中心提案有通過，也做了上半場的試演，今年希望能夠媒合到有興趣的劇團。
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